infantil

Vencedor do prêmio Mambembe e Sharp fica em cartaz de 11 a 26 de maio, sábados e domingos, às 16h.

O espetáculo infantil “O menino detrás das nuvens”, escrito e dirigido por Carlos Augusto Nazareth, faz sua reestreia no dia 4 de maio, no Teatro da UFF, em Niterói. O espetáculo, vencedor de mais de 15 prêmios,  na sua primeira montagem, incluindo Prêmio Mambembe, Sharp e Festival Internacional de São José do Rio Preto, fica em cartaz em uma curta temporada, de 11 a 26 de maio, sábados e domingos, às 16h.

 A montagem de “O menino detrás das Nuvens” também traz de volta aos palcos o diretor, escritor, dramaturgo, crítico de teatro, especialista em literatura infantil pela UFF, mestre em literatura brasileira e professor de dramaturgia, Carlos Augusto Nazareth, que também é o fundador do Centro de Pesquisa e Estudo do Teatro Infantil (CEPETIN) e do Prêmio Zilka Sallaberry de Teatro Infantil.

A peça “O Menino detrás das Nuvens” é encenada pelos atores Daniel Leuback, Marcela Galvão e Mário Mendes, e pelos músicos Marco Aureh e Leonardo Pinheiro. Música ao vivo, circo, marionetes, dança, humor e lirismo, tudo na medida certa. Colocando em pauta o humano, – a mãe, a criança, a realidade, a fantasia, a arte – se mantém absolutamente contemporâneo, tanto que em todos estes anos teve cerca de 40 montagens em todo o Brasil, sendo montado por companhias do Estado do Amazonas até o Rio Grande do Sul.

O público vai conferir a história de Zezinho e sua mãe Sinhana, que vivem cercado de morros por todos os lados, que limitam seus horizontes. A mãe, conformada na limitação de seu universo, enquanto Zezinho quer saber o que tem do outro lado do morro. O Padrinho Malaquias é quem traz este universo que fica do outro lado do morro – alegria, descontração – que fascina Zezinho e que deseja ir em busca deste lugar levado pelo padrinho. No entanto o padrinho morre em um acidente, mas o desejo do menino é tão forte que o faz “voar” por cima dos morros. Lá descobre a magia, a fantasia, o encantamento, se descobre artista e retorna a sua terra para mostrar a mãe o jeito diferente que ele tem agora de ver o mundo, tentando que ela tenha, agora, olhos-de-ver, ouvidos-de-ouvir, já que até então só tinha tido mãos-que-trabalham. Zezinho cumpre sua função de artista, este olhar puro de menino que vê o mundo de um modo especial e que, como todo artista tem a função de mostrar aos outros este jeito especial de ver o mundo.

Montado pela primeira vez em 1997, “O Menino detrás das nuvens” foi adaptado do livro para o teatro após ter sido distribuído em inúmeras escolas de todo o país, somando mais de 100  mil exemplares. A obra recebeu as melhores críticas de O Globo e do Jornal do Brasil, e o texto recebeu o Prêmio Altamente Recomendável, da FNILIJ e foi indicado ao Prêmio Mambembe.

Texto, Concepção e Direção:
Carlos Augusto Nazareth

Escritor, dramaturgo, diretor, crítico de teatro do Jornal do Brasil, especialista em Literatura Infantil pela UFF e professor de dramaturgia. Autor de O menino detrás das nuvens e de O pássaro do limo verde (Ed.Memórias Futuras, 1995, EDC, 1998, Franco, 2003,), que se tornou um dos espetáculos mais premiados do país, recebendo os prêmios: Coca-Cola, Mambembe e Sharp. Além destes espetáculos montou inúmeros outros, como O misterioso rapto de Flor do Sereno, O viajante das estrelas e Petruska, tendo, com estes espetáculos, obtido cerca de cinquenta prêmios em teatro. Vários de seus textos receberam a chancela Altamente Recomendável da FNLIJ, tanto como autor como editor. Criador do Centro de Pesquisa e Estudo do Teatro Infantil (CEPETIN), e do Prêmio ZIlka Sallabrry de Teatro Infantil, continua desenvolvendo pesquisa sobre o teatro voltado para a criança:  a criança e a arte, arte e educação.

FICHA TÉCNICA

Concepção, texto e direção: Carlos Augusto Nazareth
Direção Musical e trilha original: Marco Aureh
Figurinos originais: Ney Madeira
Cenário e adereços: Carlos Augusto Nazareth
Visagismo: Cleber de Oliveira
Marionetes originais: Gabriel Bezerra
Restauração das marionetes: Tânia Arrabal
Assessoria de Clown e Circo: Fábio Freitas
Light Designer: Rogério Wiltgen
Corpo e Voz,  Assist. Direção: Mário Mendes
Projeto Gráfico: Studio Herrera (Thiago Herrera)
Assessoria de Comunicação e Produção: Camille Siston
Realização: CEPETIN Centro de Pesquisa e Estudo do Teatro Infantil

Elenco:
Zilka Sallaberry – em vídeo
Daniel Leuback – Zezinho
Marcela Galvão – Sinhana e Cigana
Mário Mendes – Padrinho e Contador                                  

MÚSICOS
Marco Aureh
Leonardo Pinheiro

Ensaio aberto: dia 4 de maio de 2019, sábado, 16h. Ingresso único promocional de R$20
Pré-estreia: dia 5 de maio de2019, domingo, 16h. Ingresso único promocional de R$20
Temporada: de 11 a 26 de maio de 2019
Sábados e domingos | 16h
Ingressos: R$40 | R$20 (meia)
Teatro da UFF
Rua Miguel de Frias, 9 – Icaraí, Niterói
Classificação livre

Com texto original do escritor francês Charles Perrault, Chapeuzinho Vermelho é um dos contos mais pedidos pelas crianças, na hora de escolherem uma história para ouvir. 

A menina de capinha vermelha, que desobedece a mãe e acaba se deparando com o lobo mau, colocando em apuros a pobre vovozinha, já teve inúmeras versões. E foi pensando em tempos de ecologia e preservação de nossa fauna que Eduard Roessler resolveu dar um final mais ecológico ao vilão, que em sua versão é retratado como um Lobo Guará em extinção, que também precisa de um lugar ao sol, de salvação.

Sem deixar de lado a velha moral do conto original, essa versão ganha mais uma lição, a de que a floresta precisa de suas feras para se proteger dos intrusos e homens mal intencionados, e as crianças precisam sempre ouvir os mais velhos e aprender a respeitar a natureza.

Ficha Técnica:

Chapeuzinho Vermelho e o Lobo Guará

Texto e adaptação: Eduard Roessler

Direção: Eduard Roessler

Elenco: Eduard Roessler, Thainá Lana, Rosângela Andrade, Willy Roessler, Mario Neto e Gisela Roessler

Iluminação: Leonardo Heringer

Operação de Som: Gustavo Maia

09 a 24 de fevereiro de 2019
Sábados e domingos | 16h 
Teatro da UFF
Rua Miguel de Frias 9, Icaraí, Niterói – RJ
Ingressos: R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia entrada)
Classificação: Livre

OBS:

É expressamente proibido entrar com alimentos e bebidas no interior do teatro.

Após temporadas bem-sucedidas no Teatro Cândido Mendes, em Ipanema, e no Centro Cultural da Justiça Federal, na Cinelândia, o espetáculo infantil Histórias de uma Margarida, idealizado e encenado pela atriz e autora Mariana Dias, estreia no dia 22 de julho, no Teatro da UFF, em Icaraí (Niterói – RJ), coincidindo com o dia exato do início da Primavera, a estação das flores, em 2018. A curtíssima temporada terá apenas quatro sessões, sábados e domingos, às 16h, até o dia 30 de setembro.

A autora, Mariana Dias, conta que buscou inspiração no conto A paixão de dizer, publicado no livro Mulheres, de Eduardo Galeano, para criar a sua Margarida. Diz ela: “Assim como na história de Galeano, ela tem uma saia enorme, cheia de bolsos, de onde surgem os objetos lúdicos”.

Mariana também revela que a personagem Margarida nasceu do reencontro com sua própria história: “Quando meu filho nasceu, reencontrei lembranças da minha infância e a contação de histórias, prática que já me fascinava desde quando cursei a faculdade de Letras, me ajudou a ressignificar muitas memórias”.

No palco, a personagem Margarida conta a história O Jardineiro e a Flor, que também faz referências ao conto árabe Alfaiate desatento e à fábula A formiga e a neve, transmitindo para o público uma mensagem de persistência, resistência e luta. “Procuramos mostrar que a disciplina e o trabalho são muito importantes para alcançarmos nossos objetivos”, explica Mariana.

Dirigido por Fernando Nicolau, o espetáculo traz objetos cênicos criados por Bruno Dante e tem a direção musical e canções assinadas por Claudio Lyra. O cenário monocromático, todo na cor verde, é uma forma de reverenciar a natureza. A saia, desenhada por Luiza Fardin, tem 17 bolsos e o chapéu, criado por Bruno, tem forma gotejante, inspirada na obra do artista plástico Ernesto Neto.

A peça é para toda a família e celebra o ritual de contar histórias, incentivando a imaginação das crianças, num tempo em que recebem quase tudo pronto: desenhos animados, brinquedos eletrônicos, bonecas que falam, entre outros. “Pode até parecer clichê, mas a peça é para a criança que existe em cada um de nós!”, afirma Mariana Dias.

Sinopse do espetáculo – Era uma vez, um jardineiro que sonhava com um jardim cheio de borboletas, mas que estava triste porque não tinha nenhuma flor no seu jardim. Logo, não tinha borboletas. Um dia, ele recebe, num sonho, o conselho de um sábio: conversar com a natureza. Desde então procura o sol, a chuva e a terra até encontrar a resposta para seu sonho. E para contar essa história, a atriz Mariana Dias interpreta Margarida a partir de uma saia cheia de bolsos onde carrega objetos lúdicos que estimulam a imaginação.

Mariana Dias – Autora e atriz, é formada em letras pela PUC-Rio e em Artes Cênicas pela CAL. É sócia-diretora na empresa Dias de Lyrios Produções, onde realiza seus projetos autorais: o projeto Histórias de uma Margarida, como contadora de histórias, é um deles. Foi integrante do MASSA, grupo de teatro nos espetáculos Capivara na luz trava e o infantil Lendas da América Latina, o qual assina a dramaturgia e fez parte do projeto Plateias Hospitalares – Doutores da Alegria. Parceira de Claudio Lyra, também sócio da Dias de Lyrios, participou do seu clipe Esparrela do Brasil, como Carmem Miranda. Escreveu roteiros para o programa Um Pé de Quê?, apresentado por Regina Casé (Canal Futura); criou e apresentou o espetáculo musical infantil Céu de Portugal, Céu do Brasil – sobre a vinda da corte portuguesa para o Rio, na Fundação Planetário do Rio de Janeiro; desenvolveu projetos de pesquisa de livros e exposições para a Dois/Um Produções Culturais. É autora do livro de poesias Toda Feita com as Mãos (Editora Multifoco).

Ficha Técnica

Atuação e dramaturgia – Mariana Dias

Direção Cênica – Fernando Nicolau

Direção Musical e canções – Claudio Lyra

Direção de Arte – Fernando Nicolau e Bruno Dante

Objetos Cênicos e chapéu – Bruno Dante

Figurino – Luiza Fardin

Cenografia e Iluminação – Fernando Nicolau

Adaptação de Iluminação – Ademir Lamego

Preparacão Vocale Canto- Verônica Machado e Cecilia Spyer

Consultoria de Visagismo – Jorge Abreu

Assistente de Objetos Cênicos – Cleyton Diirr

Coral de Crianças – Gabriel Dias/ Olívia Rosa/Coral do Ensino Fundamental da Escola Edem

Regência do Coral – João Schimid

22 a 30 de setembro de 2018 (exceto dia 23)
Sábados e Domingos – 16h
Teatro da UFF
Rua Miguel de Frias, 9, Icaraí – Niterói/RJ
Ingressos: R$ 40 | R$ 20 (meia)
Classificação etária: Livre
Informações: 3674-7512 | a partir de 14h

Apresentar um espetáculo com histórias adaptadas a partir desta obra significa levar ao público personagens com a essência puramente brasileira, trazendo à tona, um sentimento de resgate da nossa infância, de brincadeiras antigas de criança, de lembranças dos nossos avós e de suas histórias, e de um Brasil com seus rios, suas árvores frutíferas e sua fauna valorizados e preservados.

Quando surgiu a oportunidade de montar a peça com o texto adaptado a partir da obra do Sítio do Picapau Amarelo, houve muitas dúvidas quanto a escolha dos personagens envolvidos na trama. Afinal, Monteiro Lobato não economizou em retratar o nosso Brasil de forma rica, detalhada e lúdica, onde a criança pudesse entender com simplicidade a matemática, geografia, história, usando da própria literatura para falar do amor a natureza e sua preservação, e a alegria de viver.

Mesclando folclore e aproveitando tudo que tinha a sua volta, não precisou ir tão longe. A adaptação desta história transita entre a fantasia e a realidade levando as crianças a revelarem-se dotadas de senso crítico, julgando as histórias da “vó” com muito critério e segurança. A proposta nasce então da necessidade do resgate: resgatar o lúdico, as brincadeiras de roda, o folclore, a imaginação, a literatura brasileira e a importância que ela nos oferece dentro do contexto social, político e econômico.

Ricardo Silva – Adaptação e direção geral – É produtor, ator, diretor, autor, cenógrafo e professor nascido em Niterói. Dirigiu e produziu os seguintes espetáculos infantis já com a chancela da Cia. Teatral Sassaricando: O Patinho Feio(2009); Te Amo Amazônia(2010); A Bela e a Fera(2011); Viva a Natureza(2012); A Dama e o Vagabundo(2013); Peter Pan(2014); João e o Pé de Feijão no Sertão(2015 – Premiado melhor cenário e figurino, indicação como melhor espetáculo na quinta Mostra de teatro ATACEN; A Pequena Sereia(2016); Dentre outros.

Ficha Técnica

Adaptação, dramaturgia e direção – Ricardo Silva.
Elenco – Raquel Penner, Cristina Fracho, Cristina Guimarães, Wanderson Bernardo, Nícolas Freitas, Guilherme Gutierrez, Julia Gusmão, Luiza Vieira e Victor Salzeda.
Músicos – Camila Ferolla (percussão), Juan Paz (violão) e Natan Figueiredo (flauta).

04 a 26 de agosto de 2018
Sábados e Domingos – 16h
Teatro da UFF
Rua Miguel de Frias, 9, Icaraí – Niterói/RJ
Ingressos: R$ 40 | R$ 20 (meia)
Classificação etária: Livre
Informações: 3674-7512 | a partir de 14h