Música Instrumental Brasileira ou, simplesmente, MIB, que, longe de querer fazer alguma referência ao filme americano Men in Black, pretende incentivar e contribuir para a difusão da enorme, mas nem sempre bem conhecida, gama de músicos e formações que se dedicam à música puramente instrumental, em suas mais diferenciadas vertentes.

Com a curadoria principal assinada pelo violonista e compositor Zé Neto, a série MIB apresentará, mensalmente, grupos e músicos consagrados há décadas e também novos talentos, que beberam na fonte dos antigos mestres, e outros que, felizmente ousados, buscam apresentar uma assinatura própria, o seu diferencial no gênero. Mas todos, sem exceção, mergulhados de cabeça na instrumentação, valorizando os solos ou as harmonizações em conjunto, e sempre com uma pegada de música nacional brasileira, mesmo que influências estrangeiras possam ser ouvidas aqui e ali, sem qualquer problema. Afinal, a qualidade musical está acima de rotulações e deve ser apreciada sem moderações.

Estreando a série MIB no mês de março de 2018, a primeira atração, que se apresentará especialmente em dois dias - 24 e 25 de março, no Teatro da UFF, é um dos mais representativos expoentes da nova geração de músicos instrumentais, o consagrado bandolinista e compositor Hamilton de Holanda que convida Tiago Nunes, um jovem e promissor talento do bandolim.

Sobre Hamilton de Holanda:

Com 41 anos de vida e 36 anos de música, Hamilton de Holanda carrega na bagagem a fusão do incentivo familiar com o Bacharelado em Composição pela Universidade de Brasília e a prática das rodas de choro e samba. Essa identidade lhe permite transitar com tranquilidade pelas mais diferentes formações (solo, duo, quarteto, quinteto, orquestra), consolidando, assim, uma maneira de expor ideias musicais e impressões sobre a vida com “o coração na ponta dos dedos”.

Atualmente, quase duas décadas depois de adicionar duas cordas extras, perfazendo dez no total, o músico reinventa o bandolim e liberta o emblemático instrumento brasileiro do legado de algumas de suas influências e gêneros. O aumento do número de cordas, aliado à velocidade de solos e improvisos, inspira uma nova geração a se aproximar do bandolim e de conceber formações com uma nova instrumentação. Se é jazz, samba, rock, pop, lundu ou choro, não mais importa. Nos EUA, a imprensa logo o apelidou de “Jimmy Hendrix do bandolim”.

Hamilton é um músico de estilo único. Passeia por diversos gêneros, tendo o bandolim como aglutinador de ideias. O choro é sua primeira referência, seu primeiro repertório era composto por músicas de Pixinguinha, Jacob do Bandolim, Ernesto Nazareth, entre outros. A atmosfera sem raízes na Brasília onde cresceu o fez se apropriar das mais diferentes tradições culturais com muito samba, frevo e bossa nova, entre outros... A Música Popular Brasileira é a sua matriz desde o início. A paixão e comprometimento com essa herança musical nacional é tão grande que, a partir de sua iniciativa, no ano 2000 foi criado o Dia Nacional do Choro, que é comemorado todo dia 23 de abril, data de nascimento de Pixinguinha.

Em sua trajetória consta o prêmio de Melhor Instrumentista por unanimidade, na única edição e nas duas categorias - erudito e popular, do Icatu Hartford de Artes 2001, permitindo-lhe viver em Paris por um período de um ano, dando asas internacionais ao seu trabalho. Com seu primeiro CD solo ‘01 byte 10 cordas’, que também foi o primeiro CD de bandolim 10 solo do mundo, recebeu o título CHOC de uma das mais importantes publicações europeias de música “Le Monde de la Musique”.

Sobre Tiago Tunes