Como Habitar o Desenho

De 09/05/2018 a 10/06/2018

 

A exposição coletiva Como habitar o desenho é constituída por trabalhos do grupo de pesquisa Estratégias Expositivas do Desenho em Arte Contemporânea, vinculado ao Instituto de Artes da Unicamp (Campinas, SP). Os trabalhos do grupo de 14 artistas registram a diversidade de possibilidades e modalidades gráficas.

O grupo investiga o Desenho contemporâneo a partir de algumas chaves de acesso, que podem passar pelo ato de escrever, ler, registrar, apagar, acumular, mapear, projetar, instalar ou compartilhar. O estudo abrange o processo de criação observado sob os pontos de vista do local expositivo e do material de gaveta, ou seja, da complexidade de estágios de criação, na relação entre o ateliê e a exposição.

O grupo de pesquisa é liderado pela professora Lúcia Fonseca, em sua maioria orientados por ela em pesquisas de mestrado e doutorado, além de alguns membros convidados, da Unicamp ou de outras universidades. Nos trabalhos produzidos nesta mostra tem sido possível perceber as nuances poéticas, as intencionalidades, os usos e desusos de técnicas, referências artísticas e conceitos operados no fazer de cada um, diz a curadora Cláudia França, artista e docente da Universidade Federal do Espírito Santo (UFES). São também perceptíveis, diz ela, "as medidas móveis de aproximação e distanciamento do campo do Desenho, nas suas interfaces com outras linguagens da arte contemporânea, como a fotografia, os livros de artista ou performances, gravuras, objetos e instalações".

Para a presente exposição, sob a curadoria da artista e professora Cláudia França, a ideia partiu do desejo de apresentar um percurso mais abrangente das pesquisas de cada um dos artistas. Para isso, a curadora adotou uma leitura geral desta categoria como nossa capacidade de reconhecer linhas, texturas e adensamentos das relações entre o preto e o branco ou situações de cores em contraste intenso, em quaisquer situações comuns do cotidiano, traduzindo-as para 'fatos poéticos'. O Desenho aqui é percebido como um espírito – termo usado não em seu sentido religioso, mas como energia de que é tomada nossa consciência – tal como adotado livremente pelo arquiteto Vilanova Artigas e pelo poeta Paul Valéry, ao referirem-se à intimidade do artista com o ato de criação, em uma incessante via de mão dupla entre a ideia e a matéria.

Além do reconhecimento do Desenho como ato do espírito e de sua vinculação com o cotidiano, está em questão, na curadoria, os modos de o Desenho alojar-se em outro lugar, habitar, tomar posse de um espaço. "Quando ocupamos um lugar com propriedade, diz a curadora, atribuímos funções, ressignificando-o. Cada um dos artistas construiu um modo próprio de alojar, de habitar o Desenho em seus trabalhos, construindo ao mesmo tempo, estratégias expositivas da categoria em suas poéticas" .

O outro modo de habitar o Desenho é a exposição propriamente dita, diz ela, "habitação efêmera, mas na qual se agrupam pensamentos visuais por aproximações e ou afinidades, definindo de que modo os trabalhos podem desenhar-se no próprio espaço expositivo".

Desta exposição fazem parte os artistas Adriana Dias, Daniela Avelar, Del Pilar Salum, Heloísa Angeli, Júnior Suci, Laís D’Oliveira, Lúcia Fonseca, Luciana Valio, Luise Weiss, Merien Rodrigues, Renato Almeida, Valéria Schornaienchi e Yuly Marty, além da própria curadora, Cláudia França.

Galeria de Arte UFF Leuna Guimarães dos Santos
Inauguração 9 de maio | 19h30 às 21h
Visitação até 10 de junho de 2018
Entrada Franca
Segunda a 6ª feira, das 10h às 22h
Sábados e Domingo das 13h às 22h